“我們的藝術的基本目標是將主觀客觀化，而不是將客觀主觀化。”
——古斯塔夫‧卡恩
雷東與莫羅通過主觀的表達引向一種神秘的存在，和中世紀不同，是自我，經驗的東西。
這是背後隱藏的一種真實。
普通人可能認為這個山沒什麽意思，但在賽尚眼里可以坐一個月不動，要表達的做為一個存在物存在的事實。
高更： 心靈的感覺/思考是感覺的奴隸
有很多的東西用語言聲音不能表現，繪畫可以
梵高：我的畫作是痛苦的呼喊，盡管鄉村向日葵的這些畫可能象征著感謝。
他的東西相比高更更趨於存在。
馬蒂斯:把顏色用得更加純
康定斯基：源頭可以找到塞尚，我們可以看到塞尚的方法論，很理性。
英國：康斯泰伯爾，
透納大約是在1850年左右，啟发歐洲大陸的印象派。模糊的感覺。
拉斐爾前派：可以歸納到浪漫主義的框架中去。
羅斯金：我們在畫面中要講一個道理。他有一個樸素的觀念，希望有一種功能。